

現任陣容: Ana Cristina Mo, Sandrushka Petrova, Leo Padua, Memo Ibarra
Descartes A Kant 的故事
Descartes a Kant 是一支擁有悠久歷史且作品不斷演進的墨西哥樂團,融合了折衷主義的音樂影響:包括實驗流行(experimental pop)、先鋒搖滾(avant-garde rock)、龐克和電子音樂等。


現任陣容: Ana Cristina Mo, Sandrushka Petrova, Leo Padua, Memo Ibarra
Descartes a Kant 是一支擁有悠久歷史且作品不斷演進的墨西哥樂團,融合了折衷主義的音樂影響:包括實驗流行(experimental pop)、先鋒搖滾(avant-garde rock)、龐克和電子音樂等。
Descartes a Kant 於 2000 年代初期由作曲家 Sandrushka Petrova 在青少年時期於墨西哥哈利斯科州的瓜達拉哈拉(Guadalajara, Jalisco, Mexico)創立。最初這是一支全女子樂團,以在當地派對上演出起家。樂團的名字源於一本哲學書中名為 "From Descartes to Kant"(從笛卡兒到康德)的章節,反映出他們早期音樂風格中的對比感。他們將自己的音樂形容為 "雙極分裂症之聲"(bipolar-schizoid sound),將甜美的旋律調性與不協和且刺耳的噪音相結合。他們的風格獨特,融合了噪音搖滾(noise rock)、龐克(punk)、衝浪音樂(surf)、電子音樂(electronic music)、新浪潮(new wave)和爵士樂(jazz),並輔以穿著獨特服裝的戲劇化現場演出。
在經歷了數年摸索自身聲音並歷經成員變動後,Descartes a Kant 於 2007 年發行了他們的第一張專輯《Paper Dolls》。這張專輯是由墨西哥獨立廠牌 Discos Intolerancia 發行。這張處女作標誌著他們從當地地下音樂圈嶄露頭角,並展現了他們折衷融合多種音樂類型的特色。《Paper Dolls》奠定了他們在墨西哥搖滾樂界的地位,並為日後獲得國際關注鋪平了道路。
2010 年,樂團陣容發生了重大變化:團員 Frankie Mares 和 Charlovsky 離團,而新樂手 Jorge Chavez(曾效力於 Clondementto 和 Pito Pérez)、Ana Cristina Moreno(Go Go Frenesí)以及 Memo Ibarra(Hong Kong Blood Opera)隨之加入。這個新陣容為樂團不斷演進的音樂風格注入了新鮮的視角與技巧,有助於推動他們走向更大的舞台並獲得國際曝光,也標誌著他們職業生涯的新階段。
Descartes a Kant 於 2012 年發行了他們的第二張專輯《Il Visore Lunatique》,這是一部受瘋狂與精神病理學主題啟發的心靈音樂驚悚片。這張專輯吸引了 Mike Patton 和 Dave Lombardo 等著名音樂人的國際關注。這對樂團來說是一次突破,讓他們得以展開首次國際巡迴演出,足跡遍及俄羅斯、南美洲、歐洲、中美洲和美國。專輯複雜的主題與創新的聲音拓寬了他們的聽眾群,並鞏固了他們作為一支獨特且具戲劇張力之搖滾樂團的名聲。
樂團的第三張錄音室專輯《Victims Of Love Propaganda》於 2017 年發行,這也是他們首張在美國錄製的專輯,在芝加哥由備受讚譽的錄音工程師 Steve Albini 操刀。這張概念專輯圍繞著西方愛情以及關於幸福的宣傳。伴隨專輯發行的是一場在墨西哥城和瓜達拉哈拉主要劇院上演的戲劇化三幕音樂會,強調音樂與表演的跨領域結合。他們在墨西哥、歐洲、美國和南美洲進行了廣泛的巡演。他們還曾為 Bauhaus、Cibo Matto 和 Dead Cross 等知名樂團擔任開場嘉賓,並在 Roskilde、Iceland Airwaves、Vive Latino 和 SXSW 等國際知名音樂節上演出。
2022 年 4 月,Descartes a Kant 宣布成員 Dafne Carballo、Andro Muñoz 和 Jorge Chávez 離團。到了同年 12 月,樂團已恢復以四人編制進行演出。這些變化代表了樂團陣容的另一次重大演變,展現了他們在繼續創作之路並維持於樂壇的活躍度時,所擁有的韌性與適應力。
2023 年,Descartes a Kant 迎來了新鼓手 Leo Padua,並引進了一台被視為樂團新成員、名為 "The DAK" 的機器。同年,他們發行了第四張錄音室專輯《After Destruction》,標誌著他們音樂演進的另一個里程碑。這張專輯延續了他們獨特的實驗搖滾風格,並反映了他們對創新和戲劇化表演的持續追求。這一階段凸顯了樂團在跨國音樂版圖中持久的創造力與適應能力。